Stymuluje rozwój mózgu

Zdaniem naukowców wprowadzanie edukacji muzycznej przed siódmym rokiem życia jest ważne dla rozwoju struktur mózgowych. Poprzez naukę zapisu i czytania notacji muzycznej dziecko usiłuje zrozumieć takie pojęcia jak rytm, metrum, wysokość dźwięków. W rezultacie wyobraża sobie muzykę, co prowadzi do powstawania wielu połączeń synaptycznych. Edukacja muzyczna sprzyja zatem plastyczności mózgu i rozwojowi połączeń między półkulami, co z kolei może redukować spadek sprawności umysłowej w starszym wieku. Dowodzą tego badania nad poziomem sprawności umysłowej seniorów, którzy jako dzieci uczyli się muzyki przez okres przynajmniej 10 lat.

Ma korzystny wpływ na funkcje poznawcze

Liczne badania potwierdzają korzystny wpływ muzyki na rozwój intelektualny i procesy poznawcze. Francuski laryngolog Alfred Tomatis wykazał, że stymulacja kory mózgowej przez dźwięki prowadzi do poprawy koncentracji, motywacji i organizacji codziennych aktywności, a także przyspiesza proces zapamiętywania. Uważa się również, że kształcenie muzyczne ma korzystny wpływ na spostrzegawczość, procesy myślowe i rozumienie zależności między czasem a przestrzenią. Ponadto badania przeprowadzone przez neuropsychologów dowiodły, że u zawodowych muzyków przy odbiorze muzyki dominuje lewa półkula, która odpowiada za logiczne myślenie i funkcje analityczne. 

Pobudza kreatywność

Jednym z celów edukacji muzycznej jest pobudzenie wyobraźni i myślenia twórczego, a także wykształcenie w młodym człowieku wrażliwości i otwartości na świat. Nie są to jedynie ładnie brzmiące slogany, ponieważ badania przeprowadzone przez Alfreda Tomatisa potwierdziły pozytywny wpływ muzyki na kreatywność. Dowodzą tego również zajęcia prowadzone pod kierunkiem Mirosława Kisiela w 2007 roku w ramach projektu „Uczę się z Mozartem” dla dzieci z klas II-IV szkoły podstawowej. U uczestników tych zajęć zaobserwowano wzrost koncentracji uwagi i uwagi dowolnej, a także większą wytrwałość i kreatywne myślenie przy wykonywaniu trudniejszych zadań. 

Pomaga w nauce innych przedmiotów

Kształcenie muzyczne jest korzystne dla każdego dziecka, ponieważ pomaga w nauce przedmiotów ogólnych. Przede wszystkim kontakt z muzyką przyspiesza zapamiętywanie, co ułatwia przyswajanie nowych informacji. Ponadto wykazano, że dzieci biorące udział w zajęciach muzycznych sprawniej odrabiają lekcje i mają większą motywację do nauki. Wiele mówi się również o pozytywnym wpływie edukacji muzycznej na naukę matematyki, w tym szczególnie na rozumienie figur geometrycznych i ułamków, a także pojęć położenia, kierunku, wielkości i wielokrotności. Kształcenie muzyczne ma również pomagać w nauce geografii oraz umiejętności językowych, tj. ortografii, gramatyki, pisania i czytania.

Pomaga w rozwoju fizycznym

Badania wykazały pozytywny wpływ edukacji muzycznej na rozwój fizyczny dzieci. Zajęcia łączące elementy muzyki i ruchu poprawiają koordynację słuchowo-ruchową, kontrolę mięśni i przemianę materii. Ćwiczenia ruchowo-muzyczne zapobiegają także wadom postawy i uczą bardziej świadomego, harmonijnego poruszania się. Ponadto śpiew i gra na instrumentach dętych zwiększają pojemność oddechową płuc, a nawet mogą pomagać w leczeniu wad wymowy. Bardzo pożyteczny jest również taniec, ponieważ wpływa na koordynację ruchową, szybkość i wytrzymałość. 

Wspiera rozwój emocjonalny

Obcowanie z muzyką od najmłodszych lat rozwija umiejętność opanowania i wyrażania uczuć, a także zaszczepia w młodym człowieku chęć kontaktu ze sztuką i prowadzenia aktywnego życia. Ponadto badania dowiodły, że słuchanie muzyki sprzyja lepszemu rozumieniu innych osób (empatii) oraz zmniejsza ryzyko występowania sytuacji konfliktowych. Inne badania sugerują, że dzieci uczące się w szkołach muzycznych szybciej dojrzewają emocjonalnie i społeczne, a ponadto są lepiej zorganizowane. Wykazano też, że zajęcia muzyczne i muzykoterapia mogą obniżać poziom agresji u dzieci i młodzieży. 

Uczy dyscypliny i systematyczności

Według licznych badań edukacja muzyczna pomaga w kształtowaniu samodzielności i samodyscypliny. Edukacja muzyczna wiąże się bowiem z dodatkowymi zajęciami, na które trzeba uczęszczać popołudniami po nauce w zwykłej szkole (w przypadku placówki stricte artystycznej). W efekcie uczeń często musi zrezygnować z ulubionych aktywności (np. gry na komputerze), aby zdążyć na zajęcia w szkole muzycznej. Ponadto uczeń musi ćwiczyć grę na instrumencie, co wymaga systematyczności i podejmowania wyzwań pomimo własnych ograniczeń i początkowych trudności. Wszystko to pomaga w kształtowaniu dojrzałej postawy, która charakteryzuje się samodyscypliną w działaniu oraz umiejętnością priorytetyzacji zadań. 

Korzystnie wpływa na rozwój społeczny

Jak już zostało wspomniane, kontakt z muzyką zmniejsza agresję i ogranicza ryzyko sytuacji konfliktowych, co korzystnie wpływa na relacje z rówieśnikami. Jednak wpływ edukacji muzycznej na rozwój społeczny jest znacznie szerszy. Zajęcia muzyczne uczą współpracy oraz dążenia do wspólnego sukcesu, dzięki czemu dziecko może czerpać satysfakcję z osiągnięć całej grupy (a nie tylko swoich). Edukacja muzyczna przyczynia się również do większej zaradności, śmiałości, aktywności społecznej oraz umiejętności organizacji zabawy. Wykazano także, że zajęcia muzyczne mogą wzmacniać poczucie więzi w grupie i zmniejszać skłonności do współzawodnictwa. 

Zwiększa pewność siebie i odporność na stres

Uczniowie szkół muzycznych biorą udział w recitalach i koncertach, przez co już od najmłodszych lat pracują nad obyciem scenicznym. Dzięki temu zyskują większą odporność na stres i pewność siebie, co z pewnością zaprocentuje w przyszłości. Przyzwyczajenie do wystąpień publicznych przydaje się bowiem nie tylko w karierze artystycznej, ale również w wielu innych dziedzinach, takich jak polityka, prawo czy nauczanie. Dowiedziono również, że edukacja muzyczna zmniejsza zahamowania społeczne, co pomaga zarówno w relacjach osobistych, jak i zawodowych. 

Pomaga w rozwijaniu pasji i talentów

Jak już wiadomo, uczęszczanie do szkoły muzycznej może mieć pozytywny wpływ na rozwój mózgu i funkcje poznawcze, dojrzałość emocjonalną oraz relacje społeczne. Nie można jednak zapominać o podstawowym celu wychowania muzycznego, jakim jest kształtowanie wrażliwości artystycznej i motywowanie do rozwoju w kierunku muzyki. Dziecko, które lubi śpiewać lub zdradza inne oznaki umuzykalnienia, zyskuje dzięki szkole muzycznej odpowiednie warunki do rozwijania swoich predyspozycji. To nie tylko łatwy dostęp do instrumentów i możliwość brania udziału w wydarzeniach artystycznych, ale również profesjonalne wsparcie ze strony nauczycieli oraz integracja z osobami o podobnych zainteresowaniach. 

Nie wymaga przygotowania muzycznego

Szkoła muzyczna nie wymaga przygotowania muzycznego i nie jest przeznaczona wyłącznie dla osób ze szczególnymi uzdolnieniami. Dobrym przykładem jest Niepubliczna Ogólnokształcąca Szkoła Muzyczna I stopnia Sonus w Radomiu, która zapewnia bogatą ofertę dydaktyczną. Placówka łączy kształcenie muzyczne z ogólnym, a także oferuje dodatkowe zajęcia sportowe (taniec, judo, basen) i język angielski z native speakerem. W efekcie placówka sprzyja wszechstronnemu rozwojowi dziecka, w tym:

• ćwiczeniu pamięci i koncentracji;
• nauce dyscypliny;
• kształtowaniu myślenia analitycznego;
• rozwojowi koordynacji ruchowej i sprawności manualnej;
• kształtowaniu kreatywności i wyobraźni.

Szkoła Sonus stosuje też autorski plan nauczania inspirowany planem daltońskim, w którym skupia się na kształtowaniu dojrzałych postaw, takich jak samodzielność, umiejętność współpracy czy poczucie sprawczości i odpowiedzialności.